Sam Kerson
Sam Kerson est né à North Adams, Mass. en 1946. Il est Lion. Ses parents étaient Jacke Kerson et Muriel French. Sam a quitté North Adams à l'âge de 17 ans, en novembre 1963, pour faire l'expérience de la marine américaine, une mésaventure qui a duré presque quatre ans, notamment en étant présent en Méditerranée orientale pour la désastreuse, dite « guerre des six jours ». Sam a utilisé le GI Bill pour aller à l'université et a étudié au Berkshire Community College, en particulier en littérature anglaise avec Clara Park et Richard Bannister. Sam était très actif en tant qu'étudiant et a organisé le journal étudiant qu'il a édité. Il a également organisé une équipe de football et a fait sa première production théâtrale pour l'événement d'ouverture en 1968; la pièce s'appelait Red Tape.
En 69, Sam est allé au Goddard College à Plainfield, Vermont, où il était membre du conseil étudiant. En tant qu'étudiant Goddard, Sam a étudié la performance avec Marc Estrin. Cette période comprenait un atelier d'un mois à San Francisco avec le Dancer's Workshop et Anna Halprin. Cette première grande aventure artistique, luttant contre la guerre du Vietnam en Californie avec un collectif de jeunes, a inspiré de nombreuses aventures ultérieures et a été rappelée par Sam dans son roman The Awakening of Baxter Bagley. Après le collège, Sam est allé directement à San Cristobal de las Casas, Chiapas, Mexique, un changement de cap qui affecterait tous ses futurs efforts artistiques. C'est là qu'il a commencé à apprendre l'espagnol et à comprendre les vraies dimensions culturelles de l'Amérique, grâce aux habitants de Zinacantan et Chamula. La passion de Sam pour l'Amérique latine a continué de s'étendre alors qu'il parcourait la terre en visitant les sites antiques du Mexique, du Guatemala, de la Colombie, de l'Équateur et du Pérou. C'est au Pérou que Kerson et Norman Briski se sont rencontrés pour la première fois. Norman venait d'être banni, il serait absent d'Argentine pendant 13 ans. Sam explorait la célèbre vieille ville de Cuzco où Norman vivait en exil. Par chance, ils y ont tous les deux passé l'hiver et ils en ont profité pour faire connaissance. En 1976, Sam a joué un rôle déterminant dans la fondation du Dragon Dance Theatre. Il était et continue d'être le directeur artistique de Dragon Dance. Une fois le théâtre établi, Norman Briski a pu venir dans le Vermont et enseigner ses idées sur la création collective, issues de la tradition théâtrale argentine. Sam a utilisé ces idées pendant toute l'histoire du Dragon Dance Theatre. Au début des années 80, Sam a rencontré Robert Fisher, qui était également un ancien de Goddard et avait étudié l'expressionnisme abstrait avec Hans Hoffmann. Sam a beaucoup appris sur les arts visuels de Robert. Les deux étaient amis et voisins et ont partagé les mêmes modèles de dessin pendant trente ans jusqu'à la mort de Roberts en 2007. Voir la biographie de Sam sur Robert Fisher, Still Lifes et Street Angels. À la fin des années 80, Sam a emmené son idée de danse du dragon au Nicaragua et est ensuite allé une fois par an avec un projet d'échange culturel à Managua ou Masaya, jusqu'à ce que les sandinistes perdent les élections en '91. C'est à partir de cette expérience que Sam a commencé à étudier les peintures murales à Mexico. Poussé par une invitation, Sam a commencé à peindre des peintures murales ; Todo Sera Mejor à Masaya et plus tard dans le Vermont, Armed Men at the Gates of Paradise et The Underground Railroad Vermont and the Fugitive Slave, à South Royalton à la Vermont Law School. Les livres de Sam, Brigaditas et Green Turtle Soup, dans lesquels le professeur d'art Goddard Roy Levin joue un rôle important, en disent long sur Sam et le Nicaragua. Au cours des années 90, Sam a dirigé les grandes représentations de Sol y Luna à Monte Alban, Oaxaca, en collaboration avec Louis Cervantes du groupe de théâtre Comparsa et Roberto Villaseñor directeur de Culturas Populares. Ce travail a conduit au Pan American Puppetry Arts Institute, un projet de danse du dragon, qui a organisé des résidences d'échanges culturels internationaux au Nicaragua, au Mexique et au Vermont jusqu'en 2000. Au moment de 911, le désastre américain des tours jumelles, 2001, Sam dirigeait projets d'échanges culturels au Mexique; Dia de los Muertos à Queretaro, un projet de fabrication de masques géants à Puebla et plusieurs productions avec le Museo Historico à Jalpan de Serra, dans la Sierra Gorda. Au début de 2000, Sam a rencontré et épousé l'agronome et artiste québécoise Katah, et la base du théâtre a déménagé du Vermont au Québec. Dans les années à venir, Sam dirigera et Katah produira des projets de théâtre en Finlande, en Slovaquie, en France, en Allemagne et en Italie. Le but de ces projets était de générer des spectacles liés aux déesses agricoles pré-chrétiennes, Déméter était un favori. Ils ont également dramatisé les premières histoires telles que Erisychthon racontée par Ovide ou Psyché et Cupidon racontées par Apulée. Sam et Katah ont également entrepris des enquêtes sur la migration humaine en Europe, ils ont appelé leur projet, Artists as Witness. Certaines de leurs expériences sont partagées dans Chroniques de Lesbos. Également basé sur leur expérience avec les immigrants en Europe, et actuellement en production est le livre d'artiste, Exodus qu'ils prévoient sortir en 2022. Une fois les deux vivant à Trois-Rivières, au Québec Sam et Katah ont ouvert une imprimerie Dragon Dance connue comme Les Ateliers de Créations du Dragon. Sam et Katah étaient partenaires, elle serait son éditrice à ses Editions La Plume du Dragon. Leur travail s'oriente nettement vers les livres d'artistes ; Perséphone Entre deux Mondes, Lemminkainen en Tuonela en sont des exemples. De plus, ils ont commencé à publier les livres narratifs vus sur cette page et les pièces de théâtre et les romans. Mais surtout, ils ont produit ensemble des livres d'art graphique sur des sujets comme la peine de mort, la guerre en cours en Palestine, notre histoire nucléaire commune et le jour des morts à Oaxaca. Ils continuent à travailler sous la bannière du Dragon Dance Theatre, en tant que théâtre et en tant que créateurs de livres, en tant qu'écrivains et en tant qu'artistes visuels et interprètes. S et K en TR, 2021